Quelques dessins des derniers mois. Je dessine des silhouettes d'après des modèles, à gauche j'étais très intéressée par les muscles et les os des jambes du modèle. J'ai commencé par un dessin au crayon, puis j'ai encré les contours au stylo plume noir. A droite, j'ai ajouté des valeurs au crayon de couleurs.
Voici deux dessins réalisés directement au pinceau et à l'encre de chine. Je n'étais pas satisfaite du résultat, puis avec le recul de quelques mois après, je ne les trouve pas si mauvais.
Une figurine dessinée au stylo plume noir, numérisée et colorée sous Photoshop. Le fond est composé de photos personnelles recomposées.
Effet kitch du léopard associé à une silhouette de voile maritale sur des cheveux verts.
Bien que je connaissais son style je n'ai jamais vraiment bien connu son travail. Quand j'étais enfant, il y avait bien la télévision, qui m'a permis d'aimer les dessins animés japonais, de Ken le survivant à Gwendoline (pas celle de John Willie), mais il y avait peu de bandes dessinées. Je n'ai donc jamais vraiment baignée dans la culture "bande dessinée". C'est bien plus tard, en faisant mes études de stylisme à Lyon que je me suis prise une carte d'abonnée à la bibliothèque municipale et où j'ai découvert des auteurs comme Bézian (pour qui j'ai une admiration graphique énorme), Max Andersson et l'autochtone Ambre. Puis en me baladant dans les librairies (la Musardine à Lyon dans les années 2000 ou parisiennes comme le monte en l'air), qui te laissent passer des heures à tout feuilleter même si ce n'est pour rien acheter, j'ai pu découvrir un univers graphique débordant de possibilités.
J'ai un ami qui aime beaucoup la bande dessinée et chez ses parents j'ai feuilleté ses anciens Pilote et Metal Hurlant. C'est avec une chance immense que j'ai accès à ses trésors, hélas je ne prends jamais le temps de le faire.
Moebius dessine vite, utilise de nombreux médias, a un univers génial. Il est une source d'inspiration intense.
C'est idiot d'avoir attendu sa mort pour regarder cette vidéo. A la fin quand il dit qu'il mourrait probablement d'une mort normale (il est mort d'un cancer à 73 ans) ça nous ramène un peu à notre statut de simple humain.
J'ai colorisé un dessin réalisé au stylo plume, mis en ligne déjà en octobre. Il fait parti de la série des visages de femmes entourées de lys (entre autre). Je suis assez contente du résultat.
J'ai utilisé la brosse (ou pinceau) dans des formes aux aspects de craie. Je trouve les filtres et les formes de Photoshop un peu risqués car trop connotés "bibliothèque de styles", mais finalement j'ai retrouvé le plaisir des couleurs que j'utilise en peinture. Cela fait longtemps que je n'ai pas fait de peintures d'ailleurs. J'utilise également la plume (vectorielle) pour réaliser des aplats d'ombres, outil avec lequel je suis bien à l'aise.
N'hésitez pas à me laisser des commentaires et si vous aimez n'hésitez pas à faire tourner. Je suis toujours en recherche de projets.
J'ai repris le crayon à papier pour dessiner la base du dessin, que j'ai repris au stylo Pilot 7mm puis à la plume naturelle. J'ai retouché le fond sous Photoshop et je continue à y mettre d'autres couleurs.
Encore une pratique de la couleur sur un dessin réalisé il y a plus d'un an. Au début je me suis appliquée, puis en voyant le nombre de calques augmenter par rapport à un dessin en 72dpi, j'ai tenté d'être plus rapide.
J'ai surtout utilisé la plume, qui s'avère beaucoup plus simple que ce que je pensais. Je travaille à la souris, je n'ai pas de sensation avec la tablette graphique.
Je viens de passer mille ans pour colorer cette illustration. Je ne sais pas trop si j'en suis satisfaite à fond, mais j'aime bien l'illustration de base. Je la publierai plus tard, elle fait partie d'une série déjà mis ici.
Je continue avec Photoshop. Ces deux dessins ont été réalisé séparément, je me rends compte que les montrer à la suite ne leur rend pas hommage. Le premier est réalisé à la plume naturelle sur papier A3, le second est réalisé au stylo plume (pointe en métal) sur un petit carnet. Dans ces carnets, le format m'encourage à dessiner de plus grosses têtes. Couleur Photoshop.
Je continue mes recherches de couleurs par Photoshop avec quelques textures.
Dessin réalisé au crayon, à la plume naturelle, encre de chine noire, Photoshop.
Je fais des exercices de Photoshop. J'attends que ce soit un peu has been, comme l'aquarelle, le crayon de couleurs, les tria et je me sentirai à l'aise.
Je l'ai déjà écrit, mes premières tentatives à la plume d'oiseaux m'ont vraiment séduite. Je l'ai reprise hier après un long temps d'arrêt et j'ai senti ses limites. je ne sais pas vraiment où m'en procurer d'autres, si vous connaissez des plans intéressants n'hésitez pas à me les partager. Voici donc d'autres croquis plus ou moins rapides (avec des autoportraits). J'ai déjà publié selon moi les dessins les plus réussis.
Il faut que j'avoue mon attitude toute régressive devant une chèvre naine, petite créature que je trouve fort mignonne. Il y en a à la ménagerie du jardin des plantes, au Hameau de la reine de Versailles ou au parc des félins de Nesles.
Il y a plus d'un mois je reprenais donc la plume et l'encre de Chine pour tenter des aquarelles. Finalement ici, je n'ai pas eu le courage de mettre en couleur ce dessin. Courage dans le sens où l'aquarelle peut enlever tout intérêt au graphisme du noir et blanc.
Il y a quelques semaines j'avais férocement envie de pratiquer la couleur à l'encre aquarelle sur un dessin en encre de chine. Ce qui est bien avec l'aquarelle c'est que j'en suis encore au niveau où soit le rendu donne bien, soit cela est mauvais. Là j'ai l'impression que c'est bof bof à tendance mauvaise et pourtant j'ai passé du temps dessus. Le motif est assez peu original voire un peu ringard mais somme toute romantique avec un crâne et des grosses évocations à la nature comme souvent. Je tiens à préciser que généralement un amour de la nature, concret ou symbolique, n'est pas vraiment une adoration morbide comme pourrait le penser beaucoup de personnes. Cela dit, voir le sol coulé de béton peut donner des envies de meurtre à force, donc il n'y a pas de "contradiction".
On a souvent voulu corriger les proportions anatomiques de mes personnages, mais de même que je ne cache pas les rides ou les cernes je ne veux pas rendre mes personnages sexuellement désirables selon des critères populaires (selon les hypothèses des femmes les plus sexy du monde, généralement des actrices pulpeuses ou des chanteuses sexy). J'aime aussi la singularité et la beauté dans la différence, tant pis pour ceux qui aiment uniformiser les chairs à des canons plus consommables.
De nouveau un dessin dans la série des lys. Je l'ai réalisé avant celui figurant dans ma note précédente. J'avais dessiné les lys sur le motif, de même que le couteau et le crane de berger allemand. En revanche je trouve que j'ai totalement flingué le dessin avec le personnage féminin, trop grand, trop je ne sais quoi qui ne va pas. J'ai ajouté du crayon de couleur dans le fond.
Dessin au stylo plume noir sur format A3.
Je suis illustratrice et styliste, n'hésitez pas à me contacter pour des projets professionnels en illustrations (magazines, pochette de disques, flyers, visuels divers,...). En attendant je travaille mon trait quotidiennement et vous partage mes dessins. * Vous pouvez m'écrire sur holysoitquimanypense/at/hotmail/point/com * N'hésitez pas à laissez des commentaires.
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